18 películas que lo cambiaron todo gracias a la tecnología

Debido a algunas mejoras tecnológicas en las artes visuales, estas películas lo cambiaron todo en el cine.

La historia del cine es una anécdota en constante evolución. Cuando uno piensa que lo había visto todo en la pantalla grande, la tecnología aparece para demostrarnos que siempre habrá algo que mejorar en la producción de películas para el disfrute de los espectadores.

Pero esto ha sido una evolución lenta que ha durado más de 150 años. Aunque podría parecer mentira, el cine no exitía en el pasado y la tecnología de ver imágenes en movimiento tuvo que empezar poco a poco, con el ingenio de un fotógrafo llamado Sallie Gardner.

Él haría un experimento que posteriormente se consideraría la primera película de la historia. Aquí en Ezpoiler te traemos 19 de estas películas históricas que, con su tecnología, cambiaron la industria para siempre. ¿Viste alguna?

18 películas que cambiaron el cine con su tecnología

1. 'Sallie Gardner at a Gallop' (1878)

Este es uno de los primeros videos en la historia. Las fotografías fueron tomadas para demostrar que el caballo saltó del suelo en medio del galope. El fotógrafo se dio cuenta de que podría usarse para hacer una película cuando unió varias de estas imágenes y creó el primer metraje en movimiento.2. 'Roundhay Garden Scene' (1888)

La escena del jardín de Roundhay se grabó a 12 fotogramas por segundo y se ejecuta durante 2,11 segundos. Es la película más antigua que se conserva y la primera película en movimiento jamás realizada con película y una cámara, según consta en el Libro Guinness de los Récords. Esta secuencia fue filmada por Louis Le Prince en octubre de 1888 utilizando una película fotográfica con base de papel y su cámara-proyector combinada de un solo objetivo.

Según el hijo de Le Prince, Adolphe, se filmó en la casa de Joseph y Sarah Whitley en Leeds, Inglaterra, el 14 de octubre de 1888. Louis Le Prince fue un inventor que creó las primeras imágenes en movimiento utilizando película y una cámara de un solo objetivo. Sus películas fueron creadas varios años antes del trabajo de inventores competidores como Auguste, Louis Lumière y Thomas Edison. Le Prince nunca pudo realizar una demostración pública planificada en los Estados Unidos porque misteriosamente desapareció de un tren el 16 de septiembre de 1890.

Más en Ezpoiler: Top 15: misterios sin resolver de series que nos han dejado sin respuesta

3. 'Come Along, Do!' (1898)

Muy probablemente la primera película de dos escenas del mundo. Un video de los 80 que el estudio Animatograph Works de Robert Paul hizo en el norte de Londres durante el verano de 1898. Desafortunadamente, todos los metrajes grabados de ese estudio menos este se han perdido con el tiempo.

4. 'Le Voyage dans la Lune' (1902)

Le Voyage dans la Lune' (titulada Viaje a la Luna en español) es una película francesa de 1902, en blanco y negro, muda y de ciencia ficción dirigida por Georges Méliès y escrita en compañía de su hermano mayor Gaston Méliès. Está basada en dos grandes novelas literarias, que son: 'De la Tierra a la Luna', de Julio Verne y 'Los primeros hombres en la Luna', de Herbert George Wells. Es una película muy popular actualmente, y la crítica de cine la reconoce como la más importante de las creaciones cinematográficas de Georges Méliès y de la ciencia ficción.

5. 'Humorous Phases of Funny Faces' (1906)

Blackton (donde solo se muestra su brazo en la película) "dibuja" una serie de caras divertidas, incluido un dibujo lineal de dos caras, un hombre con un paraguas, un dibujo lineal de dos caras de perfil, un payaso, caras de "Coon y Cohen, "el perfil de un hombre sentado y una botella de Medoc".

6. 'Cabiria' (1914)

El cineasta español participó como director de fotografía y en el departamento de efectos visuales del largometraje italiano 'Cabiria', dando forma al que se considera el primer "dolly shot" utilizado en el medio, para el que utilizó un dispositivo construido por él mismo muy similar al que sigue empleándose hoy día.

7. ''The Power of Love' (1922)

A este punto ya se podía hablar de películas completas, pero en este caso esta sería la primera en utilizar las tres dimensiones dentro de la historia. Ellos empleaban un único proyector que emitía una imagen anaglifa en verde y rojo, y requería de unas gafas para poder percibir la profundidad, similar a lo que hoy en día se conoce como el 3D.

8. 'Bronenosets Potyomkin' (1925)

La obra maestra de Sergei M. Eisenstein definió lo que hoy se conoce como la edición cinematográfica, cortando plano a plano en un montaje increíble que dejó a muchos impactados en su momento. La legendaria secuencia en la eescalera de Odessa es algo que no se ha olvidado a pesar de los años.

9. 'The Jazz Singer' (1927)

Warner Bros. intentó dar un giro a su historial económico con esta creación y dieron en el clavo. Se podría considerar que es la primera película pública en t ener sonido, intercalando secuencias mudas con música cantada sincronizada con la imagen. La cinta sigue al hijo de un cantor judío debe desafiar a su padre para perseguir su sueño de convertirse en cantante de jazz.

10. 'Becky Sharp' (1935)

Con el trasfondo de la Batalla de Waterloo, Becky Sharp es la historia de Becky y Amelia, niñas amigas en la escuela, pero Becky es de una familia "del mundo del espectáculo", o en otras palabras, de una clase muy baja. Becky logra insinuarse en la familia de Amelia y conoce a todos sus amigos. A partir de este comienzo posiblemente auspicioso, se las arregla para arruinar su propia vida, enfermarse y sentirse sola, y también arruina la vida de muchos otros "seres queridos". Es considerada la primera película rodada mediante la técnica del Technicolor de tres tiras, capturando la cinta en los tres colores primarios.

11. 'The Thief of Bagdad' (1940)

El príncipe Ahmad es el legítimo rey de Bagdad, pero ha sido cegado y expulsado como un mendigo. Ahora, cautivo del malvado Gran Visir Jaffar, es arrojado a una mazmorra donde conoce a Abu, el mejor ladrón de todo Bagdad. Juntos escapan y emprenden una serie de aventuras que involucran a un Djinni en una botella, un caballo volador mecánico, una joya mágica que todo lo ve, una alfombra voladora y una hermosa princesa. Es la primera cinta de la historia en utilizar una pantalla azul para sus personajes.

12. 'How the West Was Won' (1962)

La epopeya ganadora de un premio de la Academia sigue las pruebas y tribulaciones de tres generaciones de una familia fronteriza mientras se embarcan para domesticar el salvaje oeste estadounidense. Narrado por el gran Spencer Tracy, cuenta con un elenco cargado de leyendas que incluyen a John Wayne, Gregory Peck, James Stewart, Henry Fonda, Debbie Reynolds y Richard Widmark. Fue la primera cinta en presentarse en un formato panorámico.

13. 'Mary Poppins' (1964)

En el Londres del cambio de siglo, una niñera mágica emplea la música y la aventura para ayudar a dos niños abandonados a acercarse más a su padre. En la película se puede encontrar al primer animatrónico de la historia del cine, un pajarito que acompañaba a la niña Julie Andrews mientras cantaba.

14. 'Westworld' (1973)

Un parque de atracciones de alta tecnología para adultos presenta tres entornos históricos recreados: Mundo medieval, Mundo romano y Mundo occidental, poblados por androides altamente realistas programados para complacer los caprichos de todos los huéspedes que pagan mucho. La principal atracción de Westworld es el Gunslinger, un robot programado para iniciar duelos, pero que siempre puede ser asesinado por humanos con armas especiales. Es considera la primera cinta en usar CGI bidimencional para la narración.

15. 'Bound for Glory' (1976)

Esta película es una excelente biografía de Woody Guthrie, uno de los cantantes folk más grandes de Estados Unidos. Dejó su hogar devastado por el polvo en Texas en la década de 1930 para encontrar trabajo y descubrió el sufrimiento y la fuerza de la clase trabajadora estadounidense. En la película se utilizó por primera vez un steadicam.

16. 'Young Sherlock Holmes' (1985)

Esta película sigue las aventuras del joven John Watson (Alan Cox) cuando es enviado a un internado y se encuentra con el brillantemente extraño Sherlock Holmes (Nicolas Rowe). Los dos chicos entablan una amistad y rápidamente se involucran en la investigación de una serie de misteriosos asesinatos. Cuando su curiosidad los mete en problemas con un culto religioso peligroso, Watson y Holmes deben luchar para evitar ser capturados mientras intentan notificar a las autoridades. La película se caracterizó por tener un personaje digital fotorrealista por primera vez en la historia.

17. 'Toy Story' (1995)

Liderados por Woody, los juguetes de Andy viven felices en su habitación hasta que el cumpleaños de Andy trae a Buzz Lightyear a la escena. Temeroso de perder su lugar en el corazón de Andy, Woody conspira contra Buzz. Pero cuando las circunstancias separan a Buzz y Woody de su dueño, el dúo finalmente aprende a dejar de lado sus diferencias. Este es el primer largometraje enteramente con CGI de la historia.

18. 'Windhorse' (1996)

Aunque hoy en día es muy común tener películas filmadas en formato digital, todo lo comeenzó 'Windhorse', siendo la primera en filmarse con cámaras Sony DCR-VX1000 y DVW-700WS, y editada por el software de edición AVID. Luego de eso, la edición digital se consagró como lo más tradicional de la industria.

 

Te puede interesar...

Amazon Prime Video: Todas las películas que se estrenan en abril de 2021

Estrenos Netflix: Las películas, series y documentales para abril de 2021

Semana Santa en Netflix: 15 películas y series para desempolvar tu alma

Te puede interesar...

Notas Relacionadas